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1. 宋史·苏轼传中的超逸苏轼是个怎样的人？
2. 作为艺术爱好者，你认为什么是教授狂草的精神内涵？

宋史·苏轼传中的苏轼是个怎样的人？

历代对苏东坡的精辟评价：黄庭坚：人谓东坡作此文，因难以见巧，香港学顾故极工。中文余则以为不然。大学彼其老于文章，顾超港中故落笔皆超逸绝尘耳。逸香文章妙天下，超逸忠义贯日月，教授真神仙中人。香港学顾

苏辙：其于人，见善称之，如恐不及；见不善斥之，如恐不尽；见义勇于敢为，而不顾其害。用此数困于世，然终不以为恨。

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晁无咎：苏东坡词，人谓多不谐音律。然居士词横放杰出，自是曲子中缚不住者。

赵昚：忠言谠论，立朝大节，一时廷臣无出其右。

黄锦祥誉苏东坡为：“文星旷世，曜耀寰中。”

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刘辰翁：词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。

王士祯：汉魏以来，二千余年间，以诗名其家者众矣。顾所号为仙才者，唯曹子建、李太白、苏子瞻三人而已。

王国维：以宋词比唐诗，则东坡似太白，欧、秦似摩诘，耆卿似乐天，方回、叔原则大历十子之流。

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作为艺术爱好者，你认为什么是狂草的精神内涵？

狂草书法的内涵取决于对事笔画笔功的认知问题，其发展的过程是对书法进一步的探索，追求的是对线条流畅，自然美的完善，狂草书法和国画笔法有很大的相近之处，都是对用笔，用墨及墨色深浅的进一步探索，是发自内心境界的自然表现。所以说狂草书法境界内涵很深！

书法笔墨挥洒中的自由、放逸、精美、解衣磅礴才是狂草的精神内涵。

草书产生于汉末，张芝临池学书，池水尽墨，称为草圣。

经东晋王献之洒脱宏逸，至唐代张旭、怀素达到狂草顶峰，张旭狂草被唐文宗封为唐代文化三绝之一，但真迹失传，西安碑林有宋人刻碑《肚痛帖》《断碑千字文》是张旭狂草代表作。怀素传世狂草有《自叙》《苦筍帖》。

唐以后狂草作品有宋代黄庭坚《李白忆旧游诗》，明代祝允明《前后赤壁赋》，但难以达到唐人狂草的自由颠放程度。

清翁方纲诗说：空山独立始大悟，世间无物非草书！狂草不仅是书法之最，亦是艺术之巅。

真正的狂草具有四个特点：

1、一行字笔锋连绵不断，称为一笔书。

2、每幅字有一个写得特大，占据一行字的位置。

3、每幅字有一字的长笔画顶天立地占据一行字位置。

4、整幅狂草章法中字形大小、笔画长短粗细、行间疏密空间，四类对比越大越好。

我认为草书精神内涵一是，对自己书法素养的全面宣泄。

心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。

***欲问此中妙，怀素自言初不知。

这是唐代草书***怀素《自叙》里写的话，一代***自言自己草书创作是“初不知”，都是天意造化，由此看来，草书创作的最高境界就是无意为之，而要达到“无意于佳乃佳”的水平则是平时长时间的学习积累，技巧上已有千锤百炼之功，出手成妙，不出败笔。

其二是突破藩篱，取神弃形。

从形到神，是依靠心里节奏，按照一定倾向的创作意蕴，点画，撇捺的揖让，不同角度，粗细，虚实，润燥，方园的对比而在作品中表现自己的意趣，跳出固有的框框，表现自我。

这或许是狂草的精神内涵吧。

狂草的精神内涵

我们都知道书法是笔画线条艺术，它不比绘画艺术可以那么容易达到直观的视觉感染力，因为绘画有图像，而书法没有图像，书法家为了使书法作品可以和欣赏者产生情感共鸣，所以尤其注重书法的精神内涵，“唐宋八大家”之一的苏东坡曾说：“书必有神、气、骨、肉，五者阙一，不成为书也。”

所以，书法的精神非常重要，一个书法家要创作出有精神的书法作品，必须自身要有“精气神”，创作时落笔处要有力量，然后停顿有序，一气呵成，在书法的“篆隶行草楷”五体中，狂草最讲究“一气呵成”了，且这“一气呵成”的过程，是带有强烈情感抒发的过程，也体现书法家创作时的“精气神”，或者说是精神内涵，

狂草的精神内涵和狂草自由的笔法、富有创造性及抒情性极高的艺术风格有关，比如，唐代有“草圣”之称的张旭、怀素，他们喜欢在微醉酒之后凭借着艺术的直觉和心眼手的配合完成狂草创作，形象比喻，书法的线条就好比生命的线条，这种线条与书法家内心的节奏和旋律是相吻合的，

换句话说，书法家***豪放，性情洋溢的个性，都是自身精神状况的体现，在创作狂草时，就能赋予狂草作品精神内涵，书法家在奋笔疾书时，内心情感宣泄的表现过程，就赋予了狂草不同程度的精神内涵，当然了，书法家的狂草笔法必定是炉火纯青，快而稳，且不乱章法，书法家在一种非理性状态下所释放出来的情感，（理性状态下书写是没办法快速的一气呵成）正是狂草的精神内涵所在。

到此，以上就是小编对于香港中文大学 顾超逸的问题就介绍到这了，希望介绍关于香港中文大学 顾超逸的2点解答对大家有用。